前言
原來人生不是照計畫走，才會走到這裡
其實蠻有趣的
如果你問我是不是一開始就立志成為運動攝影師，答案其實是否定的。
高中時期，原本想走的是影像敘事路線，甚至把目標放在電影科系，想像自己未來也許會在廣告片場、劇組，拍的是電影劇情、百萬廣告等一系列有關鏡頭語言與角色故事。
但事與願違，指考過後卻來到了體育大學——看起來與「電影夢」完全不同的地方。
不過也正是在這個看似偏離的選擇裡，第一次接觸到運動影像紀錄
意外地，喜歡上了那種沒有重來機會的拍攝方式：而這段「誤打誤撞」，成了真正旅程的開始。
目錄
學生時期｜拒絕進入電視台
因為就讀的是運動傳播資訊相關科系
大多數同學畢業後的出路，其實很明確——電視台攝影記者、轉播團隊、電視主播等新聞影像工作者，這也是當時最典型的職涯想像。
經過摸索一年來到大二，才真正開始接觸運動攝影，大三再從平面轉戰動態，學習影片拍攝（又是另一段故事未來做分享）
一開始沒有什麼「熱血使命感」，只是單純嘗試，從拍照開始學習抓構圖、在不同情況下迅速調整參數、但說真的甚至拍的有些彆扭、甚至時時刻刻自我懷疑，自己真的能做好嗎？
但拍著拍著，漸漸發現運動和其他影像最大的不同在於：
你不能要求它再來一次。錯過就是錯過只能再來，只能學著不停觀察並預判，那是一種比技術更接近直覺的學習；也就是從那時候開始自己有了一個很具體的目標——在畢業前，進入職業球隊拍攝！
機緣轉折｜人生導師
真正轉折算是來自一位已經在業界工作的學長，因為一次工作實習的機會認識，加上當時有一些學長姐推薦，於是有了第一次踏進職業運動的拍攝現場：中信兄弟象，擁有機會近距離觀察並學習如何職業賽事環境拍攝
嘗試各種可能｜婚攝、活動、樂團甚至廟會攝影全都做過
在那段時間，我並沒有把自己限制在運動領域。
婚禮紀錄、活動側拍、人像平面、品牌商案——
只要有機會，我都接。
這些看似與運動無關的工作，反而讓我學會：
- 如何與不同客戶溝通影像需求
- 如何在壓力下完成交付
- 如何讓畫面不只是「記錄」，而是「被使用」
它們讓我變成一個能工作的攝影師，而不只是一位會操作相機的人
畢業後的低潮｜有作品，不代表馬上有位置
真正的迷惘，其實發生在畢業之後，原以為，在學期間已經累積了不少拍攝經驗，甚至拍過世界大賽WBC，心想應該沒問題！可以順利銜接工作
可惜現實並沒有想象那般一帆風順，說真的能在影像產業找到滿意的工作並不簡單；之後經過一段重新思考時期——心裡時常OS自己是不是只會拍？還是真的理解影像產業？
後來選擇進入台北動畫製作公司：夢想動畫，擔任影音行銷職位，並刻意離開熟悉的運動圈。
那段時間，我接觸到：
- 大型廣告製作流程
- 動畫專案的高度分工
- 電影幕後影像的企劃與執行
- 完整的商業製作邏輯
在這裡了解到影音行銷的職位，也認識許多大神拓展了自己的視野，也進一步打磨自己的技術把影像做精緻，學習與不同部門分工合作，也讓我第一次用「產業視角」看影像，而不是只用「創作者視角」。
當累積被看見，機會就會回來
隨著作品慢慢被業界注意，再次回到熟悉的領域，開始與前輩一同拍攝職業棒球隊：味全龍
甚至有機會拍攝到23年奪冠瞬間等賽季紀錄，並持續拍攝至 2025 賽季。
這一次回到球場，自己也不是學生時期那個自己而是更清楚：
運動影像，不只是精彩瞬間
而是替球員、替球隊，留下某段時間的存在證明。
隨後在台北打滾兩年的日子大致上就是一邊在動畫公司工作；另一邊則是在球隊奔波與持續接案工作，累積經驗及作品，也慢慢發現自己不只想做單純的賽事紀錄，更多的是想學好如何說故事、更注重品牌形象，此時重心也開始轉往商業形象、等紀錄片形式
開始學著主動製作提案等簡報、申請媒體證件等盡可能累積拍攝經歷，TPBL冠軍戰、P+季後賽紀錄
紀念第一次拍攝CPBL中職明星賽！！
身份轉換｜從自由接案攝影變成影像策劃者
2025 年下半年，決定回到高雄，加入台鋼集團，主要業務負責職業排球天鷹影音規劃，角色不再只有拍攝、剪輯，而是需要開始思考更長期的規劃
- 頻道要說什麼故事
- 長期內容如何建立觀眾連結
- 球隊影像如何形成品牌感
- 一支影片如何變成持續性的紀錄
在其他人都選擇做短影片的時代，我們選擇把影片做長、故事深化、加入球員日常縮短與球迷之間的距離；隨後半年內頻道逐漸穩定成長，多數影片突破萬次觀看，訂閱數也慢慢累積接近一萬，甚至開始有品牌方主動詢問合作
給想走這條路的人
運動攝影從來不是「喜歡運動就可以做」的工作。
它更像是——你願不願意花很長的時間，去理解一件事情發生之前的節奏；技術可以練、器材可以升級；但真正決定能不能站在場邊的，是你是否願意花時間持續學習與累積
親愛的讀者好，我是本欄作家Ray，同時也是一位職業球隊攝影師＆影音創作者＆部落客
